Dentro de la Sección «En Breve» de cortometrajes del 22 Festival de Cine Africano de Tarifa 2025, dividido en cuatro programas temáticos monográficos hemos asistido a las proyecciones del Programa 1: «Historias de Familia» que con una duración total de 86 minutos ha contado con los siguientes cortos:

«The Father, probably» (El padre, seguramente) (2024) de los hermanos Sidi Mohamed Tolba y Tayib Tolba. Mauritania. 28m. color. V.O. árabe con subtítulos en español.

El argumento desarrollado es excesivamente sutil de manera que cuando termina el corto seguimos apenas sin saber nada de los hechos. Al parecer una chica estuvo implicada en un accidente sin testimonios demostrables y los padres afrontan como pueden la situación. En una narración cinematográfica es tan malo ser demasiado explícito como todo lo contrario.

En el 22 FCAT 2025 le han concedido el Premio FAMSI (Fondo Andaluz de Municipios para la Solidaridad Internacional) al mejor corto.

Sidi Mohamed Tolba nació en Mauritania en 1996, empieza a estudiar medicina, luego se hace taxista y luego comienza en el cine con su primer corto «El padre, probablemente» que consigue el Premio de Promoción Internacional en el Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen. Su hermano Tayib Tolba nació en Mauritania en 1999. Estudió religión y lengua antes de dedicarse a la educación moderna. Ahora es recepcionista en una clínica, presenta un programa de radio para las aldeas mauritanas y cineasta.

«Après le soleil» (Después del sol) (2024) de Rayane Mcirdi. Argelia, Bélgica y Francia. 25m. color. V.O. árabe y francés con subtítulos en español.

Verano de finales de los años 80. Una familia argelina, con sus dos hijas y un hijo adolescentes nacidos en Francia, viajan hasta Marsella para coger el barco hasta Argel y que conozcan los chicos el pueblo y la playa de Bider. El viaje es una mezcla de sensaciones distintas para todos ellos.

Argumento sencillo bien desarrollado recreando bien uno de los tantos viajes de familias de emigrantes árabes en Francia. Fotografía luminosa e interpretaciones adecuadas en esta pequeña comedia familiar.

Rayane Mcirdi es cineasta y artista visual licenciada por la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París. Su cine es una mezcla de documental y ficción sobre las relaciones entre los barrios del extrarradio de París y sus orígenes en el norte de África. Su obra pictórica es una fusión del imaginario popular y la estética contemplativa, exponiendo en galerías de diversos países. Su primer documental «Le Croissant de feu«, fue seleccionado en Cinéma du Réel (2019). «Après le Soleil« es su primer corto de ficción, principio de un proyecto de largometraje.

«African family dinner» (Cena familiar africana) (2924) de Ibrahim Mursal. Noruega, Somalia y Sudán. 13m. color. V.O. noruego y dagaare con subtítulos en español.

Mona, una joven rubia noruega, conoce por primera vez a la familia de su novio ghanés. La cena de presentación mutua donde ambas partes desean caerse bien se convierte en un extraño show mezcla de desconcierto, rosas y sorpresas inimaginables para todos.

Corto muy bien elaborado, con ingenio y argumento que desarrolla los diálogos y las secuencias de humor inesperado. Atractiva fotografía y ambientación para este corto divertido e interesante transculturalmente.

Ibrahim Mursal es un cineasta noruego-somalí-sudanés que trata temas de identidad, inspirándose en su propio muy diverso bagaje cultural. Formado como ingeniero petrolífero, decidió dedicarse al cine. Obtuvo reconocimiento internacional con su documental «The Art of Sin» (2020) dirigiendo desde entonces cortometrajes documentales antes de este corto  de ficción «African Family Dinner» (2024). Ahora prepara su primer largometraje.

«Des rêves en bateaux papiers» (Sueños como barcos de papel) (2024) de Samuel Suffren. Haití. 19m. blanco y negro. V.O. criollo haitiano con subtítulos en español.

Edouard vive desde hace cinco años solo con su hija pequeña Zara en Puerto Príncipe. Desde entonces sólo recibieron un casete de audio de ella. Después de tanto tiempo él duda que puede esperar del futuro con ella, que quizás ya tenga otra vida lejos de él.

Samuel Suffren es director y productor haitiano. Ha dirigido una trilogía de cortometrajes: «Agwe« seleccionado en Locarno y ganó el Premio a la Mejor Película de la Diáspora en Fespaco (Burkina Faso). «Sueños como barcos de papel« es el segundo corto estrenado en el Festival de Sundance (2024). El tercero «Corazón Azul» fue seleccionado en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes (2025). Ahora desarrolla un largometraje documental, «Lòtbò«, y su primera película de ficción «Me llamo Nina Shakira«.